Série “En deçà, au delà”
(Abstractions et abstractions figuratives surréalistes)
Par
Gaëlle Art.
Huile sur toile coton protégée par un vernis adapté au médium.
20cm x 20cm.
Tarif, frais de port offerts :
90 euros.
Dès son plus jeune âge, elle se nourrissait des images, des situations, des émotions.
Ces moments ont développé chez elle un sens aigu de l’observation.
L’œil critique aux situations. Rien n’est laissé au hasard, tout est sujet à être mis en page.
Pendant deux ans elle a suivi des cours aux Beaux-‐Arts de Rennes.
C’est là qu’elle a appris la rigueur du dessin et a différencié les qualités de chaque matériel pour exprimer les idées. C’était l’exploration picturale.
En 2003, Gaëlle ressent une volonté de changer sa façon de pratiquer la peinture ce qui l’a pousse à exposer.
Elle commence quelques expositions locales et régionales collectives. Son sujet est principalement « l’humain ».
A travers lui, son âme, sa vie, ses rêves, ses origines, ses contradictions et surtout son lien qu’il entretient avec la nature.
Elle a commencé par des visages, des sujets de pays lointains.
A ses débuts elle utilisait la gouache puis l’aquarelle.
De par sa texture, l’aquarelle lui a permis de dompter le fluide et la légèreté.
Jouer avec les blancs du papier comme on joue avec la lumière. Les couleurs pouvaient être fortes, intenses, lumineuses, chaleureuses ou froides.
Mais, il lui manquait le ressenti des mouvements gestuels. En parallèle, elle s’exerçait à la peinture à l’huile.
C’est lors d’un stage en 2011 qu’elle a appris à utiliser l’huile comme vecteur d’émotions. La texture grasse devient aussi fluide que l’eau. Pratiquer l’huile de manière la plus fine possible.
Un travail bien connu de la peinture Italienne, le glacis. Elle décide de marier le fluide de l’huile, l’intensité des couleurs et sa gestuelle lyrique naturelle pour exprimer l’émotion.
